Зарисовки, пленэрные рисунки, выполненные в поездках по стране и миру, доработанные в мастерской или оставленные в первозданном виде представлены на этой выставке. 

Коллекция путешествий, словно живая книга, состоящая из шести глав - их писали разные авторы. Но в каждой – признание в любви к родному краю.
 
СВЕТЛАНА ФИЛИППОВА, ХУДОЖНИК: «Волгоградская область - это прежде всего простор степей возможность смотреть далеко глобальный воздух».
Здесь и красивейшая природа, и культура, и история – художники подмечают уникальные отпечатки прошлого -  святыни, уклад жизни. 
ЕЛЕНА СИВИШКИНА, ХУДОЖНИК: «Мы были в нижнем шире, там уже все затоплено и там нижний затоплен верхний остался или наоборот баркасы там тоже интересно, большая область, и она очень красива».

А еще каждое произведение легко и точно передает настоящее, эмоции жизни, оптимизм ожиданий от нового дня. 

Любимый материал авторов коллективной выставки — акварель, он же и самый сложный для работы на пленэре. Акварель не терпит ошибок, ее выбирают мастера, в совершенстве владеющие жанрами, ведь не случайно в разное время года к работе этими краскам надо готовиться заранее и серьезно. 

ЕЛЕНА БАРХАНОВА, ХУДОЖНИК: «Золотое кольцо России, минус 25, сугробы, тулупы, фуфайки, первая моя поездка на пленэр, когда все художники вдруг побежали в аптеку, магазин стали искать водку спирт, ну думаю пьющие, а все акварелисты разбавляют на чистом спирте, пишут чтобы акварель не замерзала».

Более 60 работ, написанных в Волгоградской и Тверской областях, в Крыму и даже в Маракеше привлекают зрителей изобразительной точностью, реалистичностью передачи пространства. Это настоящее путешествие, окно в яркую жизнь, туда, где хочется задержаться, побыть подольше и запомнить эти эмоции.

ЕЛЕНА БАРХАНОВА, ХУДОЖНИК: «Там вдалеке маленькая церквушечка, и мы ехали все вместе, и был такой день, что не удалось написать ничего мы в пробке стояли уставшие, и ни одной картинки, и закат, и мы такие все садимся, останавливаемся, выходим, начинаем рядком писать».

Выставка-путешествие, словно ответ пандемии и самоизоляции. Кисть и мольберт  показывают то, что часто ускользает от взгляда в суете будней. 

ЕЛЕНА БАРХАНОВА, ХУДОЖНИК: «В этом сером цвете можно найти живопись, быт, там люди уже не живут, а там жизнь какая-то, тепло этого дома, белье висит, ты смотришь и понимаешь, что это родина, здесь тепло и здесь уютно».

А еще это творчество, которое в мгновение переносит тебя за десятки тысяч километров от дома, открывая широту и красоту далекого мира.

ТАТЬЯНА КОВЕШНИКОВ,  ХУДОЖНИК: «В пандемию очень много работ было сделано в тот момент сидения по домам и со многими художниками говорила, когда никто не бежал с круглыми глазами мы задумали или сделали очень многое  интересных работ, когда чуть больше времени тогда художник в себя погружается в процесс и выдает что-то интересное».

Каждое произведение располагает к разговору, к вдумчивому созерцанию, к неспешному осмыслению. Это работы для ума и сердца. 

АЛЛА СКОРОВА, ДИРЕКТОР ВОЛГОГРАДСКОЙ ОБЛАСТНОЙ ДЕТСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ГАЛЕРЕИ: «Очень радостно и приятно видеть работы художников, которых мы знаем давно, узнаем темперамент художников, которых мы увидели впервые и нам предстоит получить радость и наслаждение. Наша главная задача дать жителям нашего города открыть для себя что-то новое, новый подход к теме новых художников и то и другое нам удалось».

Татьяна Крючкова
Фото — телеканал «Волгоград1»